

Born in London in 2009, .mcma. is a creative hub comprising fashion, art, literature and music. It’s the brainchild of Maria Carolina Mejia Amaya, a Colombian designer who was inspired by London’s vibrant, international and eclectic fashion scene. .mcma.’s philosophy is to develop an outlet for creativity and style for strong, independent women who dress for themselves and are inspired by everything they see and do. .mcma. seeks to celebrate individualism by delivering innovative and original designs which are feminine with a twist.
At .mcma., we realise how lucky we are to be doing what we love and to be surrounded by people we love, so we decided to give some .mcma. love back. .mcma. Loves is a project we’re very proud to be involved with. In connection with fundacion dar esperanza Carolina and the .mcma. team hold creative days and days out for disadvantaged children and children from abusive homes in Cali. We hope that by encouraging these amazing children to explore their talents, they will be able to create a better future for themselves.


Bohemia, visionaria y de tendencia rebelde; Anna Francesca se apasiona por el color y cree en el poder de la imaginacion. Amante del Rock n Roll y su esencia, siempre radical, con ideas para cambiar el mundo a través del arte y la moda. Su estilo es una mezcla entre lo antiguo y la onda rock. Toda pieza es hecha con glamour, elegancia y un toque de sensualidad.
Graduada en Florencia, Italia, ha estado presente en pasarelas pasarelas en Nueva York, Panamá y recientemente fue invitada al Caribbean Fashion Week en Republica Dominicana como diseñadora internacional. Sus boutiques están ubicadas en Panamá y Nueva York. Su lema visionario es "Fashion Revolution".

Alma joven, admirador de enigmáticas musas y eterno soñador. Antonio Feuillebois es un gran admirador del buen gusto y los detalles. Sus piezas hablan de un viaje entre la opulencia y lo sublime; detalles minimalistas, respeto por las formas y un sentido poético de la siluetas femenina. Un estilo dinámico y joven que complace a un público independiente y con mucha actitud.

Robusta dupla de diseñadores, quienes a través de su pasión por la moda y el diseño, han combinado patrones creativos para concebir las piezas bajo la firma Bonner-Valenzuela. En el trabajo en conjunto la inspiración llega a cada momento, sus referencias nacen desde la ciudad y su gente, complementándose el uno al otro y fusionando las diferentes ideas y conceptos.

Diseñadora nacida en la ciudad de Caracas, Venezuela. Sus creaciones realzan la belleza y la femineidad de la mujer elegante y siempre vanguardista.
En el año 2009 deja su país natal para ampliar sus horizontes a nivel internacional, estableciendo su taller en la Ciudad de Panamá, logrando posicionar su línea de joyas a nivel centroamericano.
Fabiola Bracho tuvo una exitosa participación en el Fashion Week Panamá 2010 y 2011, donde presentó una de sus colección en pasarela. También fue escogida como miembro del jurado para el Certamen Bellezas Panamá donde se escogió la representante para el Miss Internacional y Miss Mundo 2010.
Recientemente tuvo el honor de ser la diseñadora exclusiva de la joyería para el magno evento Miss Panamá 2011 y 2012, creando piezas únicas para todos los vestidos de gala y vestidos de baño de las aspirantes a las coronas de Miss Universo y Miss Mundo, siendo patrocinada por Swarovski Elements.

Las hermanas Annie Chajin y Farah Chajin crean Chajin Designs, una línea de joyería orgánica hecha casi a su totalidad de tagua. Esta línea se haría famosa y reconocida entre amigas y conocidas.

Influenciada por la elegancia y el glamour de las divas de Hollywood de los años 20 y 30, Edda González transmite a través de sus piezas toda una experiencia cargada de los más sutiles sentimientos. La figura femenina se exalta en cada línea trazada. La inspiración surge de muchas vertientes, desde la diversidad cultural, el cielo, la tierra y hasta la forma en que se descompone la luz a través del día; la naturaleza es una fuente inagotable para la mente creadora de Edda González.

Elías Sarmiento es un novel diseñador de moda que ha sabido conquistar al público femenino. Sus creaciones hablan de invención, elegancia y minuciosos detalles elaborados a mano, concibiendo cada pieza como una obra de arte trasladada al mundo de la moda. Para Elías Sarmiento lo más importante es reflejar una emoción, una temática o concepto teniendo siempre en cuenta la creatividad como punto de partida. Esta pasión por crear nuevas ideas lo ha llevado a fomar parte del equipo de Louis Vuitton como encardo del Visual Merchandising a nivel nacional.

Artista creativo del diseño innato, incursiona en el mundo de la moda y la alta costura en 1998.
Su mensaje: “La tolerancia expresada en la convivencia de los conceptos más opuestos”: el rigor con la fantasía; el disparate con la cordura; la discreción con la opulencia; el glamour con la sobriedad. Visuetti ha participado en los más destacados eventos de modas en Panamá y el extranjero recibiendo importantes reconocimientos por la elegancia y versatilidad de sus creaciones.
Fue seleccionado por la empresa Laguna Bay Internacional, como embajador de la marca, de los famosos relojes de tradición “Laguna” en Panamá y Latinoamérica, con su línea exclusiva de relojes, colección Cerámica Italiana, Diamantes y Cristal de Zafiro.
Para la realización de sus colecciones de alta moda y pret-a-porter, tiene como fuente de inspiración algunas veces, temas de la literatura e historia universal, las etnias del mundo así como aspectos de la naturaleza; en una mezcla refinada de textiles y atractivas tendencias muy acorde a los diferentes climas, utilizando una amplia paleta de colores que caracterizan sus creaciones.

Novel diseñadora de moda panameña. Inicia su carrera en el Instituto Marangoni en la ciudad de Milán, apostando por una línea creativa que caracteriza sus creaciones: color y patrones. Fernanda Quirós ha sabido introducirse en el mundo de la moda con sus propuestas de arquitectura usable, donde cada colección es acompañada por cortes asimétricos e interesantes texturas que hacen de cada pieza un molde perfecto que se amolda al cuerpo de la mujer. Detrás de cada colección hay una mezcla de inspiraciones, dando como resultado piezas de colección.
A partir del 2009 ha venido lanzando anualmente sus colecciones Prêt-à-Porter y Resort. Actualmente se encuentra bajo la marca que lleva su nombre, presentando sus piezas en distintos festivales de moda a nivel nacional e internacional.

Gaby Valenzuela es Chilena radicada en Panamá, estudio corte y confección así como manejo de telas en su país natal, y se le conoce como una de las mejores modistas del país por su experiencia de más de 40 años en creación de ropa de Alta Costura. Los vestidos de Alta Costura que realiza Gaby reflejan la misma calidad que ofrecen las capitales de la moda como Nueva York, Paris y Milán. Ella es experta en manejo de telas finas y aplicación de detalles y su ropa la ha lucido primeras damas, embajadoras panameñas en el extranjero, misses nacionales e internacionales, artistas y su clientela fiel máxima satisfacción e inspiración.
Norma Valenzuela es conocida por sus participaciones anteriores en Días de Moda, sus creaciones en diferentes portadas de revistas y su taller de confección de ropa. Norma cursó estudios universitarios de Mercadeo y Publicidad. Ella creció entre telas y hechuras al lado de su madre, la destacada modista Gaby Valenzuela y por medio de ella fue que recibió la mejor escuela de corte y confección.

BV es una marca de accesorios especializados en la marroquinería, creada por la diseñadora de modas Geniesse Pierre. Su pasión por la moda comienza a los 17 años, quien en sus vacaciones viajaba a Nueva York para asistir a uno de sus tíos quien trabaja para una empresa importante de diseño de modas en el departamento de Technical Design.
Luego de graduarse del colegio decide estudiar una Licenciatura de Moda y viajar a Italia y especializarse primero en un Post-Grado de Diseño Textil y más adelante en una Maestría de Diseño de Accesorios y Marroquinería. Dentro de sus años de Maestría fue ganadora de un concurso donde sus accesorios fueron presentados en la revista Marie Claire (Italia) del 2008. Ha tenido la oportunidad de asistir a importantes seminarios con Roberto Cavalli, Ennio Capasa, Alessandro dell Aqua, Ermanno Scervino, Anna Sui, logrando prácticas importantes del oficio y trabajos con empresas internacionales.
A través de BV queremos brindarle a la persona no solo un accesorio si no una pieza de arte que defina su personalidad y lo diferencie de los demás.

Gladys Vallarino es propietaria de dos boutiques en la Ciudad de Panamá en las cuales vende sus artículos de lujo hechos a mano por artesanos panameños, creando así más puestos de trabajo, la producción esta enfocada a artículos femeninos y para caballeros, tales como, bolsos, carteras, sobres, wallets, pulseras para damas, billeteras, correas, maletines, bolsas de golf, vineras entre otros productos.
Con gran éxito en el mercado local e internacional esta empresaria ha asistido a diversas ferias y exposiciones nacionales e internacionales en países como Estados unidos, Italia, España y diversas localidades de Centroamérica ha participado por seis años en el Fashion Week Panamá, tres años en Macrofest así como en numerosos festivales de arte.

Estudió diseño de modas en el Miami International University of Art and Design. Durante su carrera participó como asistente de vestuario y styling en varios desfiles como el de Bill Bass y el Fashion Art and Ball en Coconut Grove.
En el 2003 participó con una de sus piezas en el Miami Fashion Week y desde el 2004 ha formado parte de las pasarelas en la semana de la moda panameña. Sus creaciones han sido utilizados en eventos de belleza como el Miss International, Miss Playa Blanca y Miss Turismo.

En el mismo año, Jacqueline Then presenta su primera colección en Dominicana Moda y luego en la Semana de la Moda del mismo país. En sus pasarelas busca crear un happening donde combina sensaciónes de elegancia y glamour. En el 2011 recibe el premio de Honor 2011 en Dominicana Moda.
Modernidad, lujo, materiales innovadores y sofisticados patrones hacen de sus piezas dignas de admiración.

El estilo propio que Jaime Luna imprime en sus diseños, lo destaca como hombre de talento innato enmarcado por su buen gusto y pasión por la moda, quedando reflejado en todas sus colecciones. Por primera vez utiliza el marco del Fashion Week Panamá para lanzar una línea muy estructurada de corte totalmente comercial, enfocada en las necesidades del mercado tanto nacional como internacional, siendo esta la plataforma perfecta para lanzar Jaime Luna ready to wear al mundo.
Primavera Verano 2013. Línea ejecutiva de camisería de lino con modelos exclusivos, colores vibrantes, estampados cítricos y una variedad de sutiles texturas.

Jean Mackens se ha destacado en la moda local al tener la oportunidad de vestir un sin fín de representantes nacionales para concursos de belleza de la talla de Miss Universe, Miss World, Miss International, Miss Supranational y Miss Earth. Con sus diseños de impacto escénico y drama al mejor estilo Hollywood, Jean Mackens se ha convertido en el amuleto de las representantes panameñas en los diversos concursos de modelaje y belleza en el exterior.
Fue seleccionado entre los 5 diseñadores oficiales del concurso nacional Miss Panamá 2011, franquicia encargada de elegir las representantes de Panamá para el Miss Universe y Miss World. También ha sido por años consecutivos el diseñador exclusivo para la casa de belleza Avon y su concurso Chica Avon.

John Bejarano cuenta con una trayectoria profesional de 8 años en los cuales su estilo ha evolucionado con el paso del tiempo renovándose según los variables parámetros de la moda internacional, gracias al acceso a nuevas tecnologías y materiales que dan paso a despertares creativos y nuevas propuestas.
Egresado de la Academia de Dibujo Profesional como diseñador de moda en la ciudad de Cali, da sus pasos iniciales en Medellín donde presenta sus primeras piezas en ropa deportiva y ropa masculina. En el 2003 regresa a Palmira y se encarga del negocio familiar especializado en confecciones y en donde, junto con sus estudios, perfecciona su habilidad en corte, confección y acabados. En el 2004 y 2005 participa en Expomoda ubicándose en los 3 primeros puestos con sus nuevas propuestas, en la aguja de oro Vallecaucana.
El 16 de diciembre de 2005 hace oficial la marca John Bejarano Couture en el centro de convenciones Amaime de la ciudad de Palmira presentando su primera colección de Alta Costura, Eclipse Primavera-Verano 2006. Posteriormente participa en Expomoda 2006 donde obtiene el titulo de “Diseñador Revelación del Año” gracias a su colección inspirada en el Código DaVinci.
Actualmente radica en la ciudad de Panamá donde se localiza su atelier y ha participado en varios eventos como Expobelleza 2009 y 2010 así como en ediciones anteriores del Fashion Week Panamá.

Diseñador peruano con muchos años de experiencia en el mercado masculino bajo la línea que lleva su nombre, con puntos de venta en varias ciudades de Latinoamérica nos trae una colección muy fresca y urbana con el sello que lo caracteriza.
La Colección Verano 2013 de José Clemente se basa en la fusión de materiales dentro de una misma prenda, en el juego de tejidos, en los detalles internos y en las formas simples logrando unir diversos conceptos que dan como resultado, una prenda fácil de llevar (sobria), fácil de combinar (versátil) y a la vez única, moderna, cosmopolita como cada una de las colecciones de este destacado diseñador.
Las prendas de José Clemente no están hechas para marcarte un solo estilo, sino para ayudarte a que encuentres el tuyo.

El año pasado obtuvo el premio a “Mejor colección emergente” de DM con su propuesta “1974” que le hizo merecedor de una beca del Instituto de Diseño Marangoni en Milán, a donde viajó este año a realizar un curso especializado en imagen de moda. Presentó por tercer año consecutivo su colección para la tienda Formale y fue diseñador masculino invitado para el staff de los Premios Casandra 2011.

Ganadora del primer lugar en Project Runway Latin America 2011. Ha hecho de su pasión su principal objetivo, realizando estudios de moda en Chile y Argentina. En el 2011 participó en diferentes pasarelas como la Mercedez Benz Fashion Week Mexico, Minero en Viña D' Moda, Chile.
Para Karyn es muy importante reflejar en cada uno de sus diseños la impronta de una mujer delicada, femenina y muy segura de sí misma. Eligiendo dentro de sus favoritos las telas volátiles y monocromáticas como las sedas, linos, algodones y lanas naturales.
Actualmente cuenta con su boutique en Santiago de Chile y desempeña su carrera como docente de la Universidad de las Américas en Chile.

Diseñadora de modas nacida en la ciudad de Bogotá, Colombia; Lidia Minota ha tenido una carrera desde muy temprana edad. La inspiración de sus colecciones se centra en la tendencia Boho-Chic, con prendas casuales que definen un estilo contemporáneo y de carácter fresco. La comodidad es esencial para Minota, utilizando telas con destellos de color que evocan el dinamismo del caribe.

Melina Typaldos estudió mercadeo y publicidad en Endicott College, Beverly Massachusetts; justo al terminar la carrera de mercadeo se inclinó hacia su verdadera pasión, las artes creativas, en especial el diseño de Joyas y Accesorios y se inscribió en A.I. International University of Arts and Design en Miami, Florida donde estudió moda.
Hoy en día, las colecciones de Melina Typaldos se colocan como favoritos de personalidades del mundo artístico, político y empresarial. Sus diseños han resaltado en diversos concursos de belleza y en pasarelas internacionales.
Por su empeño en crear diseños vanguardistas y fuera de lo común, personalidades como la ex presidenta de Panamá, Mireya Moscoso, la eligió para crear la colección Miss Universo 2003, con sede en Panamá.
La ex Primera Dama, Vivian Fernandez de Torrijos, la seleccionó para confeccionar el broche que le fue obsequiado a la Princesa Leticia Ortiz de España en el Acto de Toma de Posesión del ex presidente Martín Torrijos.
Y en el 2009, la Primera Dama Marta Linares de Martinelli, le encargó a Typaldos la confección de los regalos para los invitados a la Toma de posesión del presidente Ricardo Martinelli.
En Diciembre 2008, lanzó su colección de aromaterapia Rebirth Bath Luxuries by Melina Typaldos, una colección bastante diferente en el mercado de la Aromaterapia, ya que ella desarrolló un concepto nunca antes explotado en este sector, debido a que lo enfocó en los 7 puntos de energía del cuerpo, a los cuales denominamos los 7 chakras y se les identifica con un color, una energía y un aroma, dependiendo del chakra que deseas desarrollar mejor.

Diseñadora de modas panameña con trayectoria nacional e internacional. Cursó estudios de diseño de modas en Miami International University of Art and Design y Fashion Merchandising en el Instituto Marangoni de Milan, Italia. Ganadora de la beca Marangoni en el Fashion Week Panamá 2008; ha vestido a personalidades del medio artístico, sus creaciones han estado presentes en alfombras rojas como en los Grammy Latinos, Premios Lo Nuestro, Premios Juventud y en pasarelas internacionales en Estados Unidos.
Sus disenos han sido publicados en revistas nacionales e internacionales como la revista People, Vanidades, Cromos, entre otras. Ha sido invitada a medios televisivos como El Gordo y la Flaca, Primer Impacto, Nuestra Belleza Latina, E! Entertainment Television entre otros. Su estilo se basa en la frescura, la elegancia y en un concepto versátil de la moda.

Diseñador de moda panameño, quien a corta edad intuyó que el mundo de la moda sería su pasión. Las creaciones de Moisés Sandoya siempre causan sensación en su ferviente público, siendo cada colección un compendio de prendas que se enlazan con un concepto muy bien unificado. Historias, relatos, danza; arte en sí mismo, sus piezas cargadas de actitud vencen las barreras de lo usual. Dentro de su imaginario creativo utiliza diversos materiales y procesos de confección únicos para obtener un resultado que demuestra todo un discurso contemporáneo y con sensaciones efervescentes. Glam, actitud, música y mucha actitud se fusionan en prendas listas para ser usadas.

Joven diseñadora de modas panameña. Inicia sus estudios de diseño de modas en el Savannah Collage of Art & Design, donde recibe conocimientos relacionados al arte, su historia y bases de diseño. Luego de unos meses, decide transferirse a Los Ángeles, California al Fashion Institute of Design & Merchandising (FIDM) donde se adentra en el diseño y confección, culmina con éxitos sus estudios de diseño de modas en el 2008.
Es en la ciudad de Los Ángeles donde Paola tiene la oportunidad en varias ocasiones de trabajar en el reconocido Mercedes Benz Fashion Week, colaborando como voluntaria para importantes marcas y diseñadores. Durante su estadía en Los Ángeles realiza también su practica profesional en un estudio de diseño de accesorios de lujo ubicado en la zona de Hollywood.
Actualmente las piezas “ready to wear” de Paola Cantagalli se encuentran posicionadas en la boutique Hush en la ciudad de Panama.

Pilar Sáinz viene desarrollando su actividad de manera exitosa desde hace más de quince años. Se trata de un proyecto que ha ido creciendo y evolucionando de forma gradual y constante.
Pilar combinó sus estudios de diseño y arte dramático con el trabajo en un negocio familiar con más de 30 años de experiencia, proyectando sobre su empresa y sus creaciones los rasgos que mejor definen su carácter. Vitalidad pero con moderación. Pilar Sáinz no sabe estarse quieta pero sabe que para ver cumplidas sus metas las prisas no llevan a ninguna parte. Precursora pero contemporánea. Adelantada a las tendencias pero sabe que cada idea tiene su momento. Emocional pero equilibrada. Se deja llevar por la emoción y el entusiasmo, pero también sabe que en ocasiones es preferible pararse y contar hasta diez.
La actividad principal desde sus inicios en 1998 es el diseño y la creación de Alta Costura para novias, madrinas y fiesta, habiéndose convertido en los últimos años en un referente en España en moda nupcial. Su centro de diseño, costura y atención al cliente está ubicado en una de las mejores zonas de Madrid, España.

Su inspiración se define con una palabra: sofisticación. La mujer que viste Sara Bassan es moderna, a la vanguardia y pionera de la moda. El estilo de sus piezas celebran la elegancia femenina, con detalles sencillos e impecables y cortes detallados. Los tejidos de seda son un factor que se imponen en sus creaciones; shantung, organza, gasa, satén, tafetán, charmeuse son algunos de los textiles que componen sus colecciones. Para Sara Bassan la moda tiene que adaptarse a un concepto exclusivo, integral y sofisticado, teniendo siempre en mente la esencia de la mujer.
Sara Bassan cuenta con una trayectoria de éxitos, consolidándose de acuerdo a la revista Vogue Latinoamerica como una de las diseñadoras más importantes del continente hispano, representando a Panamá en diferentes países. Ha participado en semanas de la moda y sus creaciones han acompañado a diferentes celebridades. Su carrera ha sido reseñada en importantes medios televisivos como E! Entertainment Television y CNN.

Shantall Lacayo es originaria de Managua, Nicaragua y ahora reside en Buenos Aires, Argentina. Ella es propietaria de los atelieres que llevan su nombre, especializado en diseño y confección de indumentaria femenina (haute couture, prêtá- porter, coctel, casual wear), diseño y confección de uniformes destinados a publicidad, BTL y merchandising. Ella estudio Diseño de Indumentaria y textil en la Escuela Argentina de Moda en la ciudad de Buenos Aires.
Sus reciente logros incluyen el tercer lugar en la primera temporada de Project Runway Latinoamérica (Argentina), Latidos (Nicaragua), BAAM Argentina Fashion Week (Argentina), Nicaragua Mía (Argentina), Cóatl (Nicaragua) y Brion (Argentina).

Tatiana Uliantzeff nace en Santiago de Chile de padres rusos. Su educación y cultura, de raíces y experiencias variadas, le abren desde niña la puerta a la imaginación y creatividad, y es así como se inicia en el fantástico mundo del diseño de modas, confeccionando sus primeros diseños para sus muñecas.
Esta pasión se manifestará luego en su propio armario, creando así su estilo personal en vestir, con diseños espontáneos, meticulosamente detallados y una búsqueda constante de textiles fuera de lo común.
En el año 1990 decide emprender la tarea de introducir la técnica de costura de las molas en sus diseños, creando una línea de ropa para niños llamada “Tat´s fun” que le abrirá las puertas al mercado norteamericano a través de tiendas como Saks Fifth Ave, Macy´s, y diferentes boutiques y catálogos de venta, como la revista “Surteut pour les enfants”.
Hoy, a sus 53 años vuelve con más energía, ideas y experiencia, presentando una línea de ropa para mujeres jóvenes y adultas, con un toque personal muy femenino y elegante, pero también atrevido y colorido.

Luego de experiencias con Silvia Tcherassi, Carolina Herrera y Chanel, Teresita Orillac se ha especializado en todo lo que rodea la imagen y la moda.
Actualmente esta erradicada en Panamá donde dirije su atelier, ofreciendo los servicios de consultoria de imagen, diseño de moda y personal shopper.

Su trayectoria como diseñadora conlleva 7 años en el mercado local, representando sus creaciones bajo su nombre, hoy día también identificamos sus diseños a través de la marca “Varela LaMar,” ofertando productos en el mercado de la moda local e internacional.
Adicionalmente, ha participado en muchos eventos y vestido a Representantes de la Belleza Panameña en Concursos Internacionales como Miss Top Model, Miss Tourismo. Ha sido entrevistado por en los medios de comunicación tanto en revistas como en la televisión nacional de Panamá referente a temas educativos de moda.

Nacidos en la ciudad de Panamá, una ciudad abierta al mundo proveniente de una familia donde conviven armónicamente periodistas, economistas, escritores, y pintores. Los hermanos Vergara hacen su introducción en la moda en el año 2008 mostrando al mundo la capacidad de transformar el arte en parte de la estética femenina. A veces con residuos florales o con detalles deslumbrantes creados tal y como una armadura femenina. La idea se comprende complementando la sutileza de la estructura ósea femenina, y delicadeza de la naturaleza que envuelve todos los ornamentos creados a mano sobre las telas.
La labor principal de los hermano es rescatar la feminidad y la tradición de costura que se está perdiendo con los va y ven de la moda, abriendo el paso a las futuras generaciones inyectando juventud y vigor a uno de los mercados más exigentes de Centro América.

Yana Logunova, comienza su carrera desde muy temprana edad; con estudios de Diseño de Moda en la Universidad de Buenos Aires, Argentina. Ha basado su propuesta en la traducción de formas orgánicas propias de la naturaleza, a formas geométricas y estéticamente atractivas. En sus piezas se combinan diferentes texturas, logradas a partir de tejidos tales como sogas, hilas y fibras naturales.
Actualmente se encuentra trabajando en el desarrollo de la firma comercial bajo el nombre de "Logunova", la cual se podrá conseguir en boutiques nacionales a final de año.